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12 janvier 2018 5 12 /01 /janvier /2018 12:53
northern cree, un groupe de musique autochtone composé de musiciens habitant le territoire du traité numéro 6 en alberta
northern cree, un groupe de musique autochtone composé de musiciens habitant le territoire du traité numéro 6 en albertanorthern cree, un groupe de musique autochtone composé de musiciens habitant le territoire du traité numéro 6 en alberta

                                                       northern cree est un groupe de musique autochtone, une formation composé de musiciens habitant le territoire du traité numéro 6 en alberta, depuis près de 30 ans les membres du groupe explorent la musique traditionnelle autochtone dont les tambours, ils s'en servent pour faire la différence dans leur communauté et montrer leur culture au reste du pays, steve wood l'un des chanteurs enseigne la langue cri au secondaire à maskawicz une réserve de l'alberta.

plusieurs chansons du groupe ont été repris par des artistes connus comme dj seb, a tribe called red, santigold et M.I.A, il y'a 3 ans ils ont joué devant une foule de 50 000 personnes à londres au trafalgar square lors de la première partie de tragically hip, ils furent nominés pour le 58ème gala des grammy de la musique pour leur apport à la musique amérindienne, le mot cri "pakoseymiowin"  signifie espoir en français une valeur importante pour la formation northern cree.

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10 janvier 2018 3 10 /01 /janvier /2018 10:44
3 MA, la réunion du malien ballake sissoko, du marocain driss el maloumi et du malgache rajery
3 MA, la réunion du malien ballake sissoko, du marocain driss el maloumi et du malgache rajery3 MA, la réunion du malien ballake sissoko, du marocain driss el maloumi et du malgache rajery

                                                         3 MA c'est avant tout la réunion du marocain driss el maloumi, du malien ballake sissoko, et du malgache rajery, 3 musiciens qui se sont rencontrés à agadir lors de concerts avant d'enregistrer un premier album sur le label CONTREJOUR, 3 artistes ouverts sur le monde, 3 instruments à cordes pincées emblématiques et enracinés dans la tradition de 3 pays où la musique se vit au quotidien et une envie partagée de créer ensemble un langage.

ballake sissoko vient d'une dynastie de griots au mali, il joue de la kora cette incroyable harpe-luth de la culture mandingue dont les 21 cordes nous ont habitués à des cascades de sons cristallins, driss el maloumi vient du maroc, il joue du oud ce luth de tradition classique arabe qui s'impose comme le père de la plupart des guitares et luths du monde, ses cordes racontent depuis la nuit des temps l'histoire des populations et de leurs échanges, quant à rajery de madagascar il joue la vahila cette étonnante cithare tubulaire en bambou devenue symbole musical de la grande ile rouge.

 

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8 décembre 2017 5 08 /12 /décembre /2017 15:56
tshegue, un duo parisien avec faty et le percussionniste dakou entre rythmes afros, rock et transe
tshegue, un duo parisien avec faty et le percussionniste dakou entre rythmes afros, rock et transetshegue, un duo parisien avec faty et le percussionniste dakou entre rythmes afros, rock et transe

                                                     tshegue est un duo parisien composé de la chanteuse faty et du percussionniste dakou, un premier ep "survivor" entre rythmes afros, rock et transe, faty déboule en france au début des années 1990 où elle découvre le rock et le hip-hop, elle nous déroule désormais son afropunk avec son percussionniste, faty vient plus précisément de kinshasa et fit partie du groupe jaguar, elle avait cette volonté de 'exprimer par la musique à travers les percussions.

imprégnés de courants musicaux multiples la chanteuse faty say savanet et son percussionniste nicolas dacunha produisent une transe impétueuse et hypnotique, dakou tricole des rythmiques au moyen de percussions et de guitares congolaises, faty arrive en france à l'âge de 9 ans bercée au son des orchestres de tabu ley rochereau et luambo ngungi franco, elle aversé dans le rythm and blues et le rockabilly au sortir de l'adolescence, ils convoquent aussi bien le punk que la techno.

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5 décembre 2017 2 05 /12 /décembre /2017 14:18
khalid kouhen  & marylène ingremeau, 2 artistes nomades, tradition berbère du maroc et tradition occidentale
khalid kouhen  & marylène ingremeau, 2 artistes nomades, tradition berbère du maroc et tradition occidentalekhalid kouhen  & marylène ingremeau, 2 artistes nomades, tradition berbère du maroc et tradition occidentale

                                                        khalid kouhen et marylène ingremeau sont 2 artistes nomades, l'un vient d'une tradition afro-orientale berbère du maroc et l'autre est d'une traduction occidentale, ils puisent leur inspiration dans des traditions d'horizons divers (cuba, inde, iran, erythrée, yémen et turquie), ils naviguent sur les chemins aériens de leur imagination au gré de chants amples et limpides, de rythmes intenses, de dialogues pétillants et d'onomatopées facétieuses.

véritable invitation au voyage leur musique s'épanouit en un univers multicolore se jouant des styles et des frontuères, porteuse de rêve et d'émotion elle évoque puissamment la beauté et la diversité du monde, un jeu de percussions haut en couleur et en virtuosité, une voix chatoyante nourrie de chants du monde, marylène ingremeau au chant, ektara et sanza, et khalid kouhen aux tablas, jarres, kalinga, congas, daf, calebasse et tout ceci pour le meilleur des résultats.

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2 décembre 2017 6 02 /12 /décembre /2017 18:31
charles duvelle, le précurseur de l'ethnomusicolgie, le grand père fortuit de la world music, il sillonna les pays pour récolter des sons
charles duvelle, le précurseur de l'ethnomusicolgie, le grand père fortuit de la world music, il sillonna les pays pour récolter des sonscharles duvelle, le précurseur de l'ethnomusicolgie, le grand père fortuit de la world music, il sillonna les pays pour récolter des sons

                                                         charles duvelle était l'un des français dont l'oeuvre aura ouvert l'horizon de générations de mélomanes et de musicienssans distinctions de styles, de david byrne à brian eno en passant par gainsbourg, le précurseur de l'ethnomusicologie vient de nous quitter à l'orée de ses 80 ans, il fut missionné lors des années 1960 par le ministère de l'information pour aider les pays francophones à organiser leur phonothèque radio.

équipé qu'il était d'un nagra, d'un rolleiflex puis d'une caméra lévèque 8 mm il a sillonné l'afrique avant de s'attaquer à l'océanie et au sud-est asiatique, une aventure extraordinaire dont il va rapporter les sons consciencieusement récoltés, il ne cessera de traquer la biodiversité des sons qui habitent la planète permettant ainsi de les faire résonner entre eux, d'établir des ponts et des correspondances notamment via le label OCORA dont il fut l'animateur.

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2 décembre 2017 6 02 /12 /décembre /2017 10:57
lamomali, le fruit de la complicité entre matthieu chedid et de toumano diabaté à la kora et de son fils ainé sidiki star du hip hop
lamomali, le fruit de la complicité entre matthieu chedid et de toumano diabaté à la kora et de son fils ainé sidiki star du hip hoplamomali, le fruit de la complicité entre matthieu chedid et de toumano diabaté à la kora et de son fils ainé sidiki star du hip hop

                                                        lamomali est donc le fruit de la complicité entre matthieu chedid artiste de scène accompli et le discret mais tout aussi génial et respecté toumani diabaté membre d'une dynastie qui a fait de la kora l'un des instruments africains les plus emblématiques, son fils ainé sidiki star montante du hip hop qui remplit les stades au mali a également pris part à l'aventure, les invités prestigieux se succèdent et les morceaux sont sublimés par la voix de fatoumata  diawara.

de nombreux artistes venus de tous horizons, lamomali est un grand disque d'afro-pop, "solidarité" est le troisième extrait du projet, son message est porté par des artistes des 4 coins du monde, à tour de rôle santigold, M, hiba tawaji, seu jorge, nekfeu, youssou n'dour, sanjay khan et chacha lancent dans leur langue respective un appel à relativiser les frontières, à rester soudés pour mieux vivre ensemble et à dessiner un monde collectif, c'est stéphane de freitas qui réalise ce clip fondateur de la coopérative indigo.

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19 novembre 2017 7 19 /11 /novembre /2017 12:33
gilbert rouget, la disparition d'un grand ethnomusicologue français qui fut directeur du département d'ethnomusicologie au musée de l'homme
gilbert rouget, la disparition d'un grand ethnomusicologue français qui fut directeur du département d'ethnomusicologie au musée de l'hommegilbert rouget, la disparition d'un grand ethnomusicologue français qui fut directeur du département d'ethnomusicologie au musée de l'homme

                                                            gilbert rouget ( 1916-2017) fut un grand ethnomusicologue français, directeur de recherche honoraire au CNRS et qui fut directeur du département d'ethnomusicologie au musée de l'homme, il soutient une thèse d'état en ethnologie intitulée "la musique et la transe", puis il étudie le piano avec yvette grimaud, en 1957 il rejoint le CNRS comme attaché de recherche et il est affecté au musée de l'homme, il devient directeur de recherche en 1973 et il est chargé de cours à l'université de paris nanterre.

il prend sa retraite en 1985, il s'investit dans l'équipement sonore du musée de l'homme où il crée en 1947 un studio d'enregistrement du son, il crée la même année les éditions de disque du musée de l'homme devenue par la suite collections CNRS-musée de l'homme, il est cofondateur avec jean rouch d'un laboratoire audiovisuel, à partir de 1968 il met en oeuvre une formation de recherche du CNRS intitulée "études d'ethnomusicologie", il effectue des missions scientifiques en afrique dans l'objectif de recueillir les pratiques musicales traditionnelles des peuples visités, il effectue des enregistrements sonores.

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2 novembre 2017 4 02 /11 /novembre /2017 11:07
julie garnier, une approche originale de la flûte traversière mêlant la voix, le corps et l'improvisation, une excellente musicienne française
julie garnier, une approche originale de la flûte traversière mêlant la voix, le corps et l'improvisation, une excellente musicienne françaisejulie garnier, une approche originale de la flûte traversière mêlant la voix, le corps et l'improvisation, une excellente musicienne française

                                                        julie garnier est une musicienne française au sein de diverses formations et qui possède cette approche originale de la flûte traversière mêlant la voix, le corps et l'improvisation, après un apprentissage musical hétéroclite elle suit des études de musicologie, lors du cursus de musiques improvisées au cnr de strasbourg elle se ploge avec bonheur dans le jeu des matières sonores travaillant notamment avec philippe aubry.

depuis 2001 elle officie avec les souricieuses un trio vocal et instrumental, des chansons pour rire et travers de caractère, avec do passeri elle crée différents spectacles, elle crée et se produit aujourd'hui avec les dames de lune, les voix de l'enfer, arthur duo et tocade, depuis bon nombre d'années elle privilégie un travail d'exploration autour de la voix, elle fait un travail remarquable auprès de rené zosso pour chanter sur bourdon et connaitre la modalité occidentale. à noter aussi un stage d'improvisation avec le grand michel godard quant à l'improvisation de la musique baroque au jazz.

une artiste qui se nourrit de nombreuses influences et qui ne cesse de parsemer à travers toutes ces formations les graines de son génie musical et vocal.

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30 octobre 2017 1 30 /10 /octobre /2017 15:05
jean luc lenoir, un multi instrumentiste évoluant sur de rares instruments au service de boann, aëlis, eirys, mag mell, le spectacle tristan & iseult
jean luc lenoir, un multi instrumentiste évoluant sur de rares instruments au service de boann, aëlis, eirys, mag mell, le spectacle tristan & iseultjean luc lenoir, un multi instrumentiste évoluant sur de rares instruments au service de boann, aëlis, eirys, mag mell, le spectacle tristan & iseult

                                                               jean luc lenoir est un musicien multi-instrumentise qui évolue de préférence sur des instruments de musique plutôt rares, il fait partie du groupe boann aux légendes celtes et contes nordiques, des ballades ancestrales avec des jigs irlandaises et de polskas suédoises, l'ensemble aëlis est quant à lui sur un répertoire médiéval.

l'ensemble eirys est autour du chant de kate bentley et d'instruments celtiques pour vous faire entendre les grands airs classiques du genre, mag mell est pour sa part un trio composé de jean luc lenoir, fancy cornwell et mathidle walpoel qui propose des musiques essentiellement irlandaises et le spectacle la légende de tristan et iseult avec marie diabinho comme conteuse et des instruments celtiques.

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6 juillet 2017 4 06 /07 /juillet /2017 18:57
nana simopoulos, l'une des premières compositrices en matière de fusion et de new-age, une musicienne grecque accompagnée du maitre de sarangi indien ustad sultan khan
nana simopoulos, l'une des premières compositrices en matière de fusion et de new-age, une musicienne grecque accompagnée du maitre de sarangi indien ustad sultan khannana simopoulos, l'une des premières compositrices en matière de fusion et de new-age, une musicienne grecque accompagnée du maitre de sarangi indien ustad sultan khan

                                              nana simopoulos est une musicienne grecque considéré comme l'une des premières compositrices en matière de fusion et de new-age, elle mélange adroitement les sons et textures du monde entier, le maitre de sarangi indien ustad sultan khan l'a souvent accompagnée, un premier album en 1984 "pandora's blues" avec le bassiste charlie haden et le batteur billy higgins, elle a ensuite enregistré pour le compte d'enja records, avec le trompettiste don cherry, le saxophoniste jim pepper et le bassiste chip jackson, en 1992 le magnifique "gaia's dream", un dernier opus "skins" en 2016 avec la poésie mystique de rumi.

des représentations qui s'apparentent à celles de tan dun, son ensemble world music of nana a joué avec le percussionniste brésilien café da silva, merkin hall et david liebman au saxophone, elle a dirigé 40 musiciens pour une commémoration musicale autour du 11 septembre 2001, elle a composé pour de nombreuses compagnies de danse, elle écrit aussi les musiques de nombreux films, on la découvre aussi pour des comédies musicales, elle est une pionnière dans l'ethno-jazz, c'est à l'âge de 19 ans qu'elle a gagné les états-unis étudiant notamment avec eddie van halen et pat metheny.

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  • : Musicali la musique à découvrir daniel bonin
  • : Conseils d'un disquaire, espèce en voie de disparation, espèce à sauvegarder, son habitat : les sonorités du monde. Faire découvrir des artistes rares à la musicalité sans aucune autre. je possède une immense discothèque, n'hésitez pas à me demander pour tel disque ou mouvement musical vous intéressant. je compose aussi des poésies, avis aux amateurs et vive la musique, elle nous émeut nous éduque et fait partager WebJardinière : Isa Langella
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