l' ensemble stravaganza  est un ensemble spécialisé dans l' interprétation de la musique baroque sur instruments anciens, un ensemble à géométrie variable composé de musiciens solistes se produisant régulièrement au sein de nombreux orchestres professionnels.

ils sont régulièrement invités par de nombreux festivals internationaux, un trés bel album "concert à la cour des habsbourg", enregistré pour le label aparté, cet ensemble de musique baroque à géométrie variable composé de jeunes talents européens devrait sous peu vous ravir.

                                             l' ensemble discantus ensemble vocal fut créé au début des années 1990, discantus fait revivre les musiques sacrées du myen âge jusqu' à la renaissance, ces femmes sont dirigées depuis leur création par brigitte lesne.

elle conçoit entièrement les programmes avec le concours de la musicologue marie-noël colette, après un patient travail de collectage de manuscrits et de transcriptions musicales, en s' appuyant principalement sur le style propre au chant grégorien elle insufle une vie nouvelle aux chants de l' ars antiqua, un travail qu' elle prolonge des polyphonies au début de la renaissance.

un noyau de chanteuses aux riches personnalités, une référence pour ce type de répertoire interprété à voix de femmes, l' ensemble utilise régulièrement un carillon ( cloches à main jouées par les chanteuses elles-mêmes), on les entendra avec l' ensemble alla francesca mêlant ainsi le sacré et le profane, l' ensemble est invité par les plus grands festivals tant il est devenu une référence musicale.

                                              johann christoph pepusch (1667-1752)  fut un compositeur et théoricien de la musique anglaise, ce musicien d' origine allemande fut l' une des grands figures musicales de l' angleterre ou haendel régnait en maitre dans les iles britanniques.

après qu' il eut étudié la théorie musicale et l' orgue, il obtient dès 14 ans un poste à la cour de prusse ou il restera jusqu' en 1697, il se rend aux pays-bas et décide de se fixer à londres, il verra ses études musicales couronnées par un doctorat de musique en 1713.

il est nommé directeur de la musique de james brydges, premier duc de chandos. on est sur qu' il ait composé les ouvertures et airs du célèbre opéra beggar's opera ( opéra du gueux) de john gay, cet opéra connaitra un immense succcés et il inspirera 2 siècles plus tard kurt weill et bertolt brecht pour leur opéra de quat' sous en 1928.

des qualités de pédagogue très recherchées, il devient l' organiste de la célèbre école de charterhouse, ou il comptera parmi ses élèves william boyce, benjamin cooke, john travers, george berg, ephraim kellner, il est cofondateur en 1726 de l' "academy of ancient music", il a encouragé le goût pour la musique ancienne en angleterre.

sa production personnelle personnelle comporte des musiques de scène, des odes, des cantates profanes, des anthems, des concertos, et des pièces de musique de chambre parmi lesquelles des sonates en trio. un musicien incontestable au talent avéré.

                                                gustav mahler ( 1860-1911) a un talent musical qui se manifeste très tôt, dés l' âge de 4 ans il joue de l' accordéon et du piano, à 10 ans, et il donne son premier concert public, en 1875 il part étudier au conservatoire de vienne.

il se fixe à vienne et accepte des postes tels que ceux de chef d' orchestre, en 1888 il se rend à prague pour présenter sa septième symphonie, il a beaucoup d' admirateurs parmi lesquels max brod et franz kafka, il a été connu de son vivant comme l' un des plus grands chefs d' orchestre et d' opéra, il est aussi sans nul conteste l' un des plus grands compositeurs post-romantique.

sa composition musicale fut axée sur deux genres, le chant et la musique symphonique, neuf symphonies somptueuses et un cycle de lieder admirables dont son fameux "das lied von der erde" ( le chant de la terre).

il révélait à jean sibelius en 1907 " une symphonie doit être comme le monde, elle doit tout embrasser".il adjoint dans ses symphonies des éléments vocaux avec des textes tirés de la poésie populaire, friedrich nietzsche, johann wolfgang von goethe, la littérature chinoise, médiévale, mystique, catholique romaine.

sa symphonie n° 5 par exemple fut le fil musical de visconti pour "mort à venise", sa symphonie n° 8 est la symphonie dite des mille car elle nécessite à la base tant d' exécutants.

un musicien qui incorporait tant de création dans ses oeuvres que vous devez redécouvrir ses symphonies ardentes et célestes à la fois.

                                         joshua rifkin fit des études musicales à la julliard scool et continua de plus belle avant d' appréhender l' enseignement et de collaborer de 1961 à 1965 avec karlheinz stockhausen, le pape de l'électronique et spatialisation

il a fait ensuite des études supplémentaires avec arthur mendel, lewis lockwood, milton babbit et ernst oster à l' université de princeton, il est surtout connu par le grand public pour avoir joué un rôle central dans le ragtime renaissance dans les années 1970, il a enregistré 3 albums de l' oeuvre de scott joplin pour le label nonesuch records.

il se fit aussi connaître des musiciens classiques pour sa théorie controversée selon laquelle la plupart des oeuvres chorales de bach ont été chantés avec seulement un chanteur par ligne chorale, entre temps des interprètes de musique ancienne comme andrew parrott, paul mc creesh, konrad junghänel, jeffrey thomas, eric milnes et sigiswald kuijken ont enregistré avec grand succés de nombreuses oeuvres de bach avec ces petites corales.

d' autres spécialistes de bach comme gustav leonhardt, tom koopman, maasaki suzuki, philippe herreweghe, étudie la psychiatrie et devient musicien

john eliot gardiner se sont montrés réticents ou opposés à la thèse de rifkin, malgré tout kujiken enregistre d' après les études de rifkin un cycle de cantates de bach pour une année liturgique complète, pour chaque dimanche et pour tous les jours de fête une cantate.

il a multiplié les activités se retrouvant parfois comme contre-ténor et avec beaucoup d' humour a réorchestré les beatles sur un mode baroque, cela fut réédité en cd sous le nom " the beatles baroque book", on le vit aussi en chef de choeur, chef d' orchestre et pianiste soliste, une immensité musicale à qui nous devons des interprétations de premier ordre.