fawzi haimor est un chef d'orchestre né à chicago et qui a grandi dans la région du moyen-orient et la baie de san francisco, une notoriété croissante et des engagements internationaux, il a récemment terminé son mandat comme chef résident de l'orchestre symphonique de pittsburgh où il a mené une série de grands concerts classiques et de sensibilisation à la musique.

il fut initié dans ce métier par les plus grands chefs d'orchestre comme manfred honeck, leonard slatkin, giannandrea noseda, rafael frühbeck de burgos et jan pascal tortelier, il fait des débuts tonitruants en 2014 avec l'orchestre philarmonique de bologne, on le retrouve avec l'orchestre symphonique de porto, du qatar et du luxembourg.

                                                        charles munch (1891-1968) fut un chef d'orchestre français, l'une des personnalités les plus marquantes de la direction d'orchestre du XXème siècle, il fait ses premières armes au violon dès l'âge de 5 ans avec son père, en 1905 il rencontre vincent d'indy, il est mobilisé durant la première guerre mondiale et gazé en 1916.

en 1919 il devient citoyen français, il étudie la direction d'orchestre et fait ses débuts lors d'un concert historique, les premiers enregistrements pour decca en 1946 après avoir reçu la légion d'honneur pour son rôle de résistant, une grande amitié liera charles munch et l'orchestre de boston, il dirigera ensuite l'orchestre national de france et l'orchestre de paris, une grande élégance et une énergie sans bornes;

ses interprétations de la musique française sont de véritables petits trésors témoignant de la vitalité et de la fraicheur de sa direction.

                                           richad strauss (1864-1949) fut un composieur et chef d'orchestre allemand né à munich qui a abordé à peu près tous les genres, c'est avant tout grâce aux trois opéras "salomé", "elektra" et "le chevalier à la rose" sinon par le biais du poème symphonique "ainsi parlait zarathroustra" dont le prologue fut rendu célèbre avec  le film "2001 l'odyssée de l'espace" de stanley kubrick.

ces pages notoires ne sont qu'une infime partie d'une production fort riche qui aborde une grande diversité de genres, styles et caractères, il n'a aucun lien de parenté avec la famille strauss qui représentait les rois de la valse, sa vie créatrice s'achèvera par un cycle de lieder avec orchestre aux couleurs automnales, "les 4 derniers leader", il est affecté par le bombardement des hauts lieux de la culture allemande et de la destruction de sa maison, il ne lui restait plus qu'à mourir au terme d'une vie artistiquement épanouie.

                                          james gaffigan est considéré comme l'un des jeunes chefs américains les plus remarquables de sa génération, il a fait ses étuds musicales à houston, sa carrière internationale débute avec un premier prix obtenu en 2004, en 2010 il devient le chef principal de l'orchestre symphonique de lucerne.

par ailleurs il est très sollicité pour diriger les grandes phalanges orchestrales à travers le monde, ces dernières saisons il est l'invité des plus grands orchestres, pour ce qui est de l'opéra il a fait ses débuts à l'opéra de vienne, en 2009 il achève une collaboration de 3 années comme chef associé au san francisco symphony.

                                             frans brüggen (1934-2014) fut un grand chef d'orchestre et flûtiste (flûte à bec et flûte traversière baroque) néerlandais, il enseigne de la fin des années 1950 à 1970 au conservatoire de la haye, il fonde son propre orchestre en 1981 sur instruments anciens, l'orchestre du XVIIIème siècle.

il avait créé précédemment le brüggen-consort et il a régulièrement dirigé l'orchestre de l'âge des lumières, c'est le premier virtuose d'un instrument qui avant lui n'existait plus la flûte à bec, il est encore aujourd'hui considéré par tous les flûtistes à bec comme le père de l'instrument moderne, il fonda une grande école de flûte à bec dont les cours furent recherchés.

il forma nombre d'éminents flûtistes et fut aussi un acteur important de la renaissance baroque des années 1960 à 1980, il fit reproduire des instruments anciens que lui seul utilisa, ses interprétations font encore pour la plupart figure de références.