robert moran est orinaire de denver, il a étudié la musique dodécaphonique en privé avec hans apostel de vienne et a complété sa maîtrise en 1963 ou il étudie avec darius milhaud et luciano berio.

aprés des pérégrinations diverses il s' établit à philadelphie en 1984, c' est un compositeur trés prolifique pour lequel on trouve quantité d' oeuvres enregistrées, il est un spécialiste des opéras miniatures,  cet américain compositeur d' opéras et de ballets mérite une grande attention car sa musique se révèle chatoyante et luxuriante.

                                  john cage (1912-1992) fut élève de schönberg, il s' est illustré comme compositeur de musique expérimentale contemporaine et comme philosophe, il est reconnu comme l' inspirateur du mouvement flexus et des expérimentations musicales radicales.

en 1935 faute de place pour pouvoir utiliser des instruments à percussion pour les besoins d' une oeuvre, il crée sa première pièce pour piano préparé. il fut influencé à cette époque par henry cowell, il composa ainsi de nombreuses pièces pour piano préparé ou l' on insère entre les cordes des boulons ou des gommes par exemple pour transformer le son.

l' étrangeté de ses compositions nous renvoie à satie, il cherchait lui aussi à épurer sa musique laissant au pianiste des descriptions d' atmosphères comme seules indications.

l' une des oeuvres les plus célèbres est 4'33'', un morceau ou un interprète joue en silence pendant 4 minutes et 33 secondes, oeuvre composée en 3 mouvements devant être indiqués en cours de jeu. l' objectif de cette pièce est l' écoute des bruits environnants dans une situation de concert, ce morceau découle d' une expérience qu' a menée john cage dans une chambre anéchoïque dans laquelle il s' aperçut que subsistaient 2 sons, les battements de coeur et le son aigu de son système nerveux. a partir de cette époque, il compose des musiques uniquement fondées sur le principe d' indétermination en utilisant différentes méthodes de tirage aléatoire dont le yi-king, il influença quantité d' artistes dont yoko ono, une certaine idée de la radicalité exprimée en arts par la musique

son travail s' appuie sur la recherche et l' expérimentation que jamais il ne cessera, un visionnaire du piano préparé et de la musique aléatoire.

                                         teodoro anzellotti est né à apulia dans le sud de l' italie et a grandi prés de baden-baden, il suit des études d' accordéon et remporte la première place lors de plusieurs concours internationaux.

depuis les années 80 il est régulièrement invité dans les principaux festivals avec les plus grands orchestres, il contribue avec succés à intégrer l' accordéon dans la sphère musicale classique, cette intégration fut facilitée en rapport avec sa passion pour la musique contemporaine, son travail vise à développer de nouvelles techniques d' interprétation lui permettant d' élargir les capacités tons-couleur et le profil sonore de son instrument.

a ce jour plus de 300 oeuvres ont été écrites pour lui avec des compositeurs comme brice pauset, george asperghis, heinz hollinger, mauricio kagel, michael jarrell, gérard pesson, wolfgang rhim et salvatore sciarrino.

luciano berio lui a spécialement composé sequenza XIII,  sa discographie comprend un large répertoire passant de bach à scarlatti, de janacek et satie et john cage, le philosophe de la musique dite expérimentale , il a depuis peu osé adapter karlheinz stockhausen, le pape de l'électronique et spatialisation

un artiste unique, une érudition exemplaire, un son divin, à se régaler des vidéos proposées tant son art musical y parait, génie en vue. soliste international de grande renommée il est un passionné de musique contemporaine, cet accordéoniste éclairé n'a eu de cesse d'appuyer son travail sur la recherche de nouvelles sonorités, offrant à son instrument des couleurs inouïes.

si erik satie ou györgy ligeti ne possèdent plus de mystères pour ce pionnier il est devenu en quelques années une source d'inspiration pour de nombreux compositeurs.

                                   david lang est diplômé de plusieurs universités et a eu pour professeurs notamment hans werner henze, il a participé à l' orchestration du kronos quartet, spécialistes du minimalisme et new music

pour la musique du film requiem for a dream.

il collabore régulièrement avec le monde de la danse contemporaine, il est co-fondateur et codirecteur du célèbre bang on a can festival à new york, entièrement dédié à la nouvelle musique. son oeuvre "are you experienced?" inspirée de l' oeuvre éponyme de jimi hendrix  mêle un narrateur, un orchestre réduit et un tuba électrique pour décrire les états d' âme d' une personne.

un compositeur fascinant intégrant tous les héritages musicaux. un tenant du nouveau minimalisme.

                                   hubert felix thiéfaine passe sa scolarité dans plusieurs établissements de la ville, aprés des études de droit et de psychologie il gagne paris et écume les cabarets rive gauche à partir de 1971, le premier album sort en 1978, à partir de 1980 il prend une orientation plus rock.

citons l' album soleil cherche futur ou alambic/sortie sud, en 1988 il enregistre 2 albums aux états-unis et depuis 1996 sa musique volontiers mélancolique s' ouvre aux nappes de synthétiseurs, il remplit bercy à 1998 sans l' appui d' aucun média car son public lui est fidéle. en 2000 il collabore avec paul personne, guitariste et chanteur de blues ou de rock , son album scandale mélancolique en 2005 est résolument autobiographique et ouvre la porte à de nouveaux musiciens, ses chansons sont trés souvent marquantes par les thèmes exposés ( substances psychotropes, désillusion, mort), et les paroles sont toujours fort bien troussées.

parmi ses classiques on peut exhumer" alligators 427", "lorelei sebasto cha", "les dingues et les paumés", il est un chanteur poète écorché-vif toujours aux marges du langage institué, il tire son inspiration d' écrivains comme rimbaud, baudelaire ou lautréamont qu' il cite dans ses textes. son style et sa créativité s' appuient sur un humour truculent, il est maitres des ambiances décadentes et charmeuses rejoignant la puissance imaginaire de gainsbourg, de léo ferré et de gérard manset, ce génie de la chanson si mystérieux

les auteurs de la beat generation l' inspirent aussi, un artiste à la lisière et porteur d' un univers prégnant d' ou exhale des volutes de félicité.