alvin lucier a étudié à l' université de yale, en 1966 en compagnie de comparses musicaux il crée  sonic arts union, pionniers et ludions de la musique electro

il a collaboré avec de nombreux autres musiciens comme pauline oliveros,accordéoniste et électronique de pointe

ou bien john cage, le philosophe de la musique dite expérimentale

mais aussi mary lucier et merce cunningham, son influence est importante parmi les compositeurs de rock et de musique électronique, il est une référence certaine pour de nombreux artistes, ses oeuvres font appel à la mise en situation de phénomènes naturels liés à des principes de physique acoustique ou psychoacoustique. dés 1970 il créé des compositions avec des dispositifs utilisés pour la recherche scientifique, il pousse le développement sur le langage musical traditionnel tout en prônant une méthode d' écoute nouvelle pour l' auditeur, qui doit se concentrer sur l' onservation de phénomène acoustiques extrêmement subtils. depuis les années 80 ses oeuvres se construisent autour de principes liés à la micro-tonalité et font interagir en direct les phénomènes créés par les interférences entre des instrumentistes acoustiques et des oscillateurs électroniques.

un compositeur reconnu par ses pairs et une large partie du public car il est en recherche d' interactions entre l' auditeur et une musique plurielle.

                                    camille est née d' une mère enseignante et d' un père musicien, aprés des études sérieuses à l' institut d' études politiques de paris, elle se consacre à la production de son premier album en 2002, l' accueil de la critique est mitigé mais des radios comme france inter et fip intègrent des morceaux de son album dans leur playlist.

elle va dés lors multiplier les collaborations avec magic malik, ou malik mezzadri le flûtiste du jazz français

mais aussi sébastien martel du groupe las ondas marteles, groupe français, confluences latino-américaines et rock

et surtout gérard manset, ce génie de la chanson si mystérieux

elle fait une prestation remarquée auprés de jean louis murat, elle collabore au projet nouvelle vague se proposant de reprendre des classiques new wave en version bossa nova, en 2005 elle sort un album au concept étonnant " le fil", un album construit sur le "fil" ou le "bourdon": une seule note, un si en l' occurence, qui forme un segue du début à la fin de l' album, toutes les chansons sont construites sur une exploration de la voix, avec pour seul instrument une contrebasse et parfois un clavier. elle reproduit ce minimalisme sur scène, utilisant l' oversampling pour retrouver la complexité des arrangements vocaux de l' album, la critique unanime souligne l' originalité de l' oeuvre.

en 2006 elle reprend " ceremony of carols" de benjamin britten et une création autour de 12 prières du monde, son troisième album en anglais " music hole"en 2008 est superbe, elle tâte un peu de cinéma, un nouvel album en cet automne 2011, "ilo voyou" présenté dans une chapelle et regorgeant de plaisirs auditifs à déguster séance tenante pour cette artiste entière et inventive.

                                        sonic arts union est un collectif de compositeurs américains formé en 1966 et comprenant robert ashley, compositeur électronique pour la télévision , david behrman,  alvin lucier, phénomènes naturels liés à la psychoacoustique et gordon mumma, ce groupe s' est ainsi produit en amérique du nord et en europe de 1966 à 1976.

leurs créations s' inscrivaient dans le champ de la musique électronique vivante, une musique improvisée en public produite à l' aide d' équipements hétéroclites: appareils fabriqués main, vocoder....

jusqu' aux années 60 la musique électronique était élaborée en studio puis jouée en public sur des bandes magnétiques, leur travail apportait un élément humain car des manipulations étaient faites en direct, une démarche salutaire pour introduire la musique électronique et la pérenniser, bienvenue à nos valeureux précurseurs.

                                  eliane radigue nait et grandit à paris dans une famille de petits commercants, elle se marie à nice avec l' artiste peintre arman, elle côtoie l' ensemble du groupe de nice et d' autres artistes comme yves klein, elle a étudié le piano et la harpe et s' est attelée à la composition.

son travail commence dans les années 50 aprés avoir entendu pierre schaeffer, l'initiateur de la musique concrète

fondateur de la musique concrète qu' elle rencontre lors d' une conférence consacrée à gurdjieff, une réelle influence spirituelle et musicale dans la france d'entre deux guerres

elle devient l' une des élèves de pierre schaeffer, àpartir de 1967 séparée de son mari elle monte à paris et devient l' assistante de pierre henry, continuateur et plus célèbre créateur concret

elle travaillera sur la pièce " l' apocalypse de saint-jean", elle se met à développer sa technique et commence à composer des pièces ou l' on retrouve les éléments suivants:

l' utilisation de drones

le feedback et le larsen

une dilatation extrême du temps

des variations infimes des composantes du son, elle prend ses distances avec le GRM, elle voyage aux états-unis et rencontre nombre de compositeurs minimalistes, en 1970 elle séjourne 1 an à new york et s' initie au travail sur synthétiseur; son oeuvre se divise en 3 périodes:

1 1968-1971: pièces composées à partir de feedbacks

2 1971-2001: pièces composées à partir du synthétiseur ARP 2500 et montage de bandes.

3 2002- aujourd'hui: pièces destinées aux instruments acooustiques.

il est difficile de classfier sa musique qui tient du minimalisme comme de l' électroacoustique, elle déroule un espace sonore combinant des sons graves, denses et continus qui évoluent trés subtilement au cours du temps, sur invitation de terry riley, un des fondateurs du mouvement minimaliste

un groupe d' étudiants remarque le lien profond entre sa musique et la méditation, elle s' intéresse au bouddhisme tibétain et se convertit à cette religion auprés du maitre tibétain pawo rinpoche, elle fera ensuite une série d' oeuvres consacrées à milarepa, grand yogi tibétain célébré par les mille chants qui constituent la base de ses enseignements, elle fera son chef d' oeuvre au début des années 80, "la trilogie de la mort" une oeuvre de trois heures dont la première partie suit le continuum des 6 états de la conscience, une oeuvre influencée par le livre des morts tibétains.

une artiste à la lisière de la vie, de la mort qui semble pouvoir dilater le temps pour y figer une oeuvre qui fera date.

                              balthazar nait en 2004 en flandre occidentale dans la région de courtrai, ils se font remarquer par une première chanson " lost and found", ils commencent par se faire connaitre localement et remportent un prix en 2006.

ils enregistreront deux ep pour pouvoir s' établir localement et musicalement, le 1er album " applause" sort en 2010 et semble confirmer tout le potentiel à attendre de ce groupe, ils sont donc un groupe rock alternatif belge avec des influences certaines comme "deus, absynthe minded", ils brassent des influences sonores s' étendant de la pop au rock, l' utilisations de synthés et d' un violon les fait se démarquer, leur univers est trés personnel et leurs compositions sont un mélange de grâce et de rêverie.