Overblog
Suivre ce blog Administration + Créer mon blog
30 décembre 2011 5 30 /12 /décembre /2011 14:37

http://t3.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcQBQB08YsOqcx_Ql1c1vyORp0L6tSzWL7CYi7ErFRMj9NJ0wKeW

http://t0.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcR7ATPs9l52rUtrnMh7mtcHgme9DrDw04i2PLabEE1VmmN1Zc6A8A

http://t1.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcT48I-_C8ZDYNrHeVyG-mD98r3XNjQ1IQG9eOWuMRQkjbdP-w07

                                            isidore isou est un enfant surdoué et se passionne pour la littérature et la philosophie, en 1942 à 16 ans il a l' intuition d' un nouveau système poétique et musical, il rédige le manifeste de la poésie lettriste.

dans le même temps, il énoncera les lois d' une méthode de création qui prendra plus tard le nom de la créatique ou de la novatique ( 1942-1976), et à partir de laquelle il redéfinira et transformera à peu prés tous les domaines de la culture, dans son souhait de propagation, il rencontre de nombreux intellectuels dont andré breton.

en 1951,  en marge du festival de cannes a lieu la projection de " traité de bave et d' éternité", son film " ciselant" et " décrispant", dont l' originalité réside dans la dissociation de la bande-son et de la bande-image, cocteau réalisa l' affiche, à cet égard c' est à cette époque que guy debord rejoint le mouvement lettriste avant de s' en séparer pour fonder l' internationale lettriste puis le mouvement situationniste, les révélations fondamentales pour la musique et la poésie autant que pour l' esthétique en général, qui sont définies dans l' ouvrage " introduction à une nouvelle poésie et une nouvelle musique" marqueront des générations d' artistes.

il aura une influence déterminante sur la poésie concrète et visuelle, il rénovera également l' ensemble des domaines artistiques en particulier le théâtre ou le cinéma, sans oublier les arts plastiques avec l' invention de l' hypergraphie basée sur l' organisation esthétique de lettres et de signes ( 1950), de l' art infinitésimal basé sur des particules esthétiques imaginaires ( 1956); de l' art supertemporel basé sur la participation infinie du public ( 1960), et plus récemment de l' excoordisme basé sur les extensions et les coordinations de formes concrètes, imaginaires ou imaginables ( 1991-1992).

"il cherchait à expulser la vieille langue pour la remplacer par un épatant boucan en prise directe depuis l' endroit ou ça parle" selon valère novarina, un novateur de la langue parlée et de la poésie sonore.

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 
Partager cet article
Repost0
30 décembre 2011 5 30 /12 /décembre /2011 11:09

http://t1.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcRjcIub17E24-RRR6OOVznAUSZkhu4pZkjuSCZ0N_bKAo1Kfn3B

http://t3.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcSlzP5lbl7wR0nGKmqh2fJ0fkycc4yYdA2GXhQiAZ333E5d3P8s6w

http://t3.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcQdI8IA4gCSYBgolEh6eQjcuWYJcNSgpV2WJ61SOn2EB52KkZoZRA

                                              nicole martin ( 1949-2019)  est née au québec, elle est initiée très tôt à la musique et au chant par sa mère qui est déjà chanteuse, elle décide elle aussi de tenter sa chance dans le métier. après avoir étudié le piano, l' accordéon, les percussions et autres instruments de musique pendant 10 ans, elle débute en 1963 à l' âge de 14 ans comme chanteuse et animatrice dans les clubs de Québec.

a compter de 1965, elle rencontre frédéric boudreau, c' est l' époque du duo nicole et frédéric, ils travaillent avec le groupe musical les sages et vont endisquer une série de 45 tours en 1967 et 1968, un 33 tours en 1969, " nicole et frédérique en spectacle", le couple se sépare et elle rencontre le chanteur et producteur tony roman qui la transforme en zerra, un personnage étrange qui chante du rock à la janis joplin.

elle endisque quelques titres mais son personnage zerra ne passe pas auprès du public, d' autres artistes féminines et aussi délurées quelques années plus tard seront représentées par emmanuelle et la grande diane dufresne, elle rencontre un nouveau producteur yves martin et sa carrière prend forme, elle devient une star de la chanson francophone, des titres emblématiques " une photo de toi", " toi mon ami mon amour", " tout tourne et tout bouge". elle s' entoure de bons auteurs-compositeurs dont pierre létourneau, les hits se succèdent dont " tes yeux",  " jimmy jimmy" et " je t' oublierai", elle s' associe avec jimmy bond le temps d' un album.

elle se fait connaitre en France en 1974 au festival de la rose d' or d'Antibes, elle collabore avec boris bergman, elle collaborera aussi avec luc plamondon, elle consolide ses contacts en France et s' entoure de grands noms  dont magali déa, eddy marnay, michèle vendôme, laurence matalon, catherine desage, jean musy, compositeur et arrangeur français demandé partout et francis lai, les bandes originales, principalement claude lelouch

elle lancera ainsi 2 albums superbes, elle s' envole pour le japon en novembre 1977, à partir de 1979, elle décide de travailler davantage avec les auteurs-compositeurs du Québec, elle est épuisée par ce sucés, elle abandonne définitivement sa carrière internationale pour ne se consacrer désormais qu' à son public québécois. elle ajoute une nouvelle corde à son arc dans les années 80 et devient auteure et compositrice.

claude léveillée s' intéresse à elle et lui écrit de très belles chansons, elle devient animatrice en 1986 pour l' émission " showbizz", elle rencontre le producteur lee abbott et ils fondent une maison de disques, à partir de 1994, elle se consacre presqu'exclusivement à son métier de réalisatrice et productrice, elle redevient chanteuse à partir de 2001, on la découvre aussi artiste-peintre.

elle refait un retour en 2009, enregistre un nouvel album intitulé " cocktail de douceur", qui contient 13 standards revisités du répertoire jazz des années 1920, 1930, 1940 et 1950. elle fait paraître en 2010 une anthologie de sa carrière sous la forme d' un coffret de 3 cd au titre de " il était une fois.... nicole martin", son retour est couronné de succès, elle semble avoir plusieurs objectifs musicaux désormais, une interprète de renom qui a su construire vaillamment une belle histoire musicale.

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 
Partager cet article
Repost0
30 décembre 2011 5 30 /12 /décembre /2011 10:54

http://t3.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcTcXnJAx2Tsx--AglNb8FJsdN58kwJZkxmRJPjX8sMl5NdK1mgeyA

http://t0.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcT2Z6mORLJ43rvKYGfoOA2rhyX5Lo3HzgRec7RRbcq8aHxe83h_Aw

http://t3.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcRlqc3jfCO4L7RfC_7zzuwPTc3fJfmtcaTIIdbcb4XLyYtegU8NpQ

                                           halim el-dabh grandit au caire en égypte, il est membre d' une grande famille appartenant à l' église copte orthodoxe, le nom de la famille signifiant " la hyène" est courant en égypte, c' est au cours de ses études qu' il découvre la musique de façon informelle.

bien qu' il soit ingénieur agricole, il obtient une forte reconnaissance en égypte au début des années 1940 pour ses compositions et sa technique du piano innovantes. en 1944, il fait une découverte fondamentale dans une radio au caire, un enregistreur à rubans d' acier qu' il a l' idée d' utiliser comme un outil de composition influençant définitivement sa conception de la musique et lui ouvrant une infinité de perspectives. il est ainsi un précurseur des travaux de manipulation sonore commencés 5 ans plus tôt par pierre schaeffer, l'initiateur de la musique concrète

qui lança le courant de la musique concrète, il vient aux états-unis en 1950 et il étudie la composition avec entre autres ernst krenek, aaron copland et luigi dallapiccola, il fait également la connaissance de john cage, le philosophe de la musique dite expérimentale

avec qui il collaborera à de multiples reprises dans le futur, il intègre la scène new yorkaise en compagnie de compositeurs comme henry cowell, john cage, alan hovhaness et peggy glanville-hicks mais aussi edgard varèse, un des grands pionniers de l'oeuvre électronique

par la suite, il exercrea comme professeur de musique, ses premiers instruments sont le piano et la darbouka, nombre de ses travaux sont écrits pour ces 2 instruments. en 1958, il joue une partie solo difficile pour darbouka et orchestre sous la direction de leopold stokowski, chef d' orchestre connu pour sa liberté, il ose

en 1959, il écrit plusieurs compositions pour un ensemble d' instruments de percussion indiennes,  dans son oeuvre, on peut citer 4 compositions de ballets pour martha graham, notamment son chef d' oeuvre " clytemnestra" ( 1958), ou " lucifer" ( 1975), nombre de ses compositions s' inspirent de thèmes ou de textes de l' égypte antique.

également pionnier de la musique électronique, il a mené des expérimentations de manipulations sonores avec des enregistreurs à ruban d' acier, il travaillera de 1955 à 1961 au colombia princeton electronic music center réalisant 11 opéras, 4 symphonies et des pièces pour ballets, orchestres et musiques de chambre.son drame électronique " leiyla and the poet" ( 1964) est considéré comme un classique du genre, comme avant lui bela bartok, compositeur hongrois et ethnomusicologue

il a également dirigé de nombreux voyages de recherches dans différents pays, enregistrant et recueillant des informations sur les musiques traditionnelles et utilisant ces résultats pour enrichir ses compositions et son enseignement.

il est probablement le compositeur issu du monde arabe le plus connu et ses oeuvres reçoivent une trés haute estime en égypte où il est considéré comme le premier compositeur encore vivant par la " deuxième génération" de compositeurs contemporains. un artiste immense au retentissement mondial.

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 
Partager cet article
Repost0
30 décembre 2011 5 30 /12 /décembre /2011 09:50

http://t0.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcTsDILny8zqzR6CIM5izNn5UtKWeHYJWK3e4yE91wV0CWC5Zjh_eg

http://t0.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcRwij6zvMCuOx8jBI9h46-hloB1hAp5ReY8AqC8NnIIHy7WLVie

http://t1.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcSGNp2om1fZ9uOX_Hz38Ey-uJPdcOg1qdFycu6rgaYhRsEJdbZWiw

                                           montserrat figueras ( 1942-2011) est née dans une famille catalane de mélomanes, trés jeune elle étudie le chant et le théâtre, elle rejoint l' ensemble de musique ancienne ars musicae, ou elle chante les oeuvres des grands polyphonistes espagnols.

elle rencontre au sein de cette formation un certain jordi savall, musicien catalan unificateur des courants passés

elle l' épouse en 1968, ils auront 2 enfants arianna et ferran savall, tous deux chanteurs et musiciens. en 1968, ils partent en suisse étudier à la scola cantorum basiliensis et à la musik académie, ils séjourneront en suisse jusqu' en 1986.

outre des études vocales avec kurt widmer et ensuite eva krasznai, elle développe son goût pour la musique ancienne, six ans plus tard en 1974, le couple fonde hespérion XX, qui se consacrera à l' interprétation et à la revalorisation du patrimoine musical hispanique et européen d' avant 1800, en 1987 elle participe avec son mari à la fondation du choeur la capella reial de catalunya, à l' aube de ce siècle, l' ensemble prend le nom d' hespérion XXI, elle disparait en 2011 bien trop tôt, frappée par un cancert et nouslaissant en héritage ce legs musical de toute splendeur.

 

 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 
Partager cet article
Repost0
29 décembre 2011 4 29 /12 /décembre /2011 20:46

http://t1.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcRRyQv_p6yAbaGGeMWUwTZdmX5GW7O-dia69qx_bg19n7f3Ciu5SA

http://t2.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcTU1OrevVJBRlqdmLB3_lTFIRc0YuSZCyNPkgFq340qqBl-YxhBmA

http://t1.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcQFoTJQjjcWM4yTy55p_3BbFLaTKRzp-NvfDzRRrAXQSdmmj_Bx

                                       gilbert lafaille nait d' une mère corse et d' un père toulousain passant son enfance à neuilly ( d' où sa chanson neuilly blues), il est l' oncle de stéphane guillon, aprés des études chaotiques car commencées en 1968, il devient professeur de français en 1973.

il commence sa carrière d' auteur-compositeur en 1976, il présente ses propres créations dans les cabarets, il se fait connaitre avec la chanson " le président et l' éléphant", dont le texte critique les voyages africains du président de l' époque. une chanson intégrée à son album qui sort en 1977.

il obtient le grand prix charles-cros pour son second album et il crée le "skonch", ( mi-sketch, mi chanson), il signe des chansons avec d' autres artistes connus tels michel fugain et romain didier, sa carrière prend une dimension internationale à partir de 1989, en 2003 à la sortie de son opus " dimanche aprés midi", il envisage d' abandonner la chanson au profit du dessin ou des livres pour enfants.

ce chanteur doté d' une grande sensibilité écrit des chansons avec un plaisir certain pour faire rimer les mots comme " la faute à personne", il prend plaisir à concocter des textes ironiques et mordants, il dénonce les situations qui le révoltent " dents d' ivoire et peau d'ébène", il aime mêler l' humour à ses chansons car il manie parfaitement la parodie.

un chanteur qui peut se révéler irrésistible, ignoré des médias de façon générale.

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 
Partager cet article
Repost0
29 décembre 2011 4 29 /12 /décembre /2011 15:06
francis lai, les bandes originales, principalement claude lelouch et un compositeur musical sans nul autre pareil

http://t3.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcSvnGak5ql1fXCR8j6ZF8e5BSUSCSrnp1aZEzx43TXrlfvQ6Txg

http://t0.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcTKCLDs1IoDs5wTq8bTY9XinZFVexxAE7sUfn7usNrcifozSg4yOw

http://t0.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcR3UgklAl4mh3rhxDmDwR_HDLjLHa2dOjEe06b4ffVbMuQRAUozXw

                                           francis lai ( 1932-2018) a surtout composé les bandes originales des films de claude lelouch, il obtient l' oscar de la meilleure musique de film en 1970  pour " love story", il avait reçu une nomination 4 ans plus tôt pour " un homme et une femme".

il compose de nombreuses musiques pour mireille mathieu, édith piaf, isabelle aubret, nicole croisille, dalida, jacqueline dulac, petula clark, une insouciance liée à l' angleterre des sixties

et aussi philippe léotard, acteur poète et chanteur à la voix rauque

mais également pour des chanteuses québecquoises telles fabienne thibeault, nicole martin, ginette reno ou martine chevrier.

il a composé en 1974 l' habillage musical de FR3 ( génériques de début, de fin, bienvenue à la 3, fr3 jeunesse, l' âge tendre, cinéma de minuit et les étoiles du cinéma). il fut l' un des premiers d' ordre général à utiliser les instruments de musique électronique dans les génériques de FR3, ( synthétiseur analogique, accordéon électronique et ondes martenot, instrument électronique de martenot maurice

il utilisera plus tard les synthétiseurs numériques avec l' interface MIDI, n' oublions pas les compositions mythiques de " bilitis" de david hamilton et " le passager de la pluie" de rené clément.

un compositeur hors pair capable de transcender les images et de nous transposer dans une rêverie volontaire et passionnée.

 

 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 
Partager cet article
Repost0
29 décembre 2011 4 29 /12 /décembre /2011 11:34

http://t3.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcQP8CtD3DOwsGrylZegewaAA98yGCHBZWfy3vVDvFiZCs95Xl6jAg

http://t1.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcTO4WBe8Eo8iuJjQoa6jrtLitK3_TtBO5G3rJ4nmCkKE1kFaGGe7w

http://t0.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcQxc76e3BerzaHCeRvoBJD_diZk9Dz0LbtWU-teySNnG6FakNLn7ghttp://t3.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcQmC_OBz5B0GGCkJUtxgohfKOLZSrqMTpkmdnoeVLb6XoyCktzohw

                                          kurt schwitters  ce peintre et poète allemand a incarné l' esprit individualiste et anarchiste du mouvement dada  dont il fut l' un des principaux animateurs de hanovre, en parallèle il a créé un mouvement " merz", un mouvement qui cherche à s' approprier les rebuts de la société industrielle et urbaine faisant entrer la réalité quotidienne dans l' art, avec la volonté de fonder à partir de 1920 " un art total merz"  embrassant l' architecture, le théâtre et la poésie.

aprés 1922 il se lie avec les constructivistes comme lissitsky, il publie avec eux la revue " merz", il publie  "an anna blume", collage de chansonnettes, de proverbes et de citations. son chef d' oeuvre de poésie phonétique ( ursonate 1921-1932) sera publié dans la revue,  il quitte l' allemagne pour la norvège en 1937, ses oeuvres seront retirées des musées et figureront dans l' exposition de " l' art dégénéré" à munich.

sa poésie phonique construite à l' instar d' un morceau de musique avec scherzo, rondeau apparait délicieusement en avance sur son temps préfigurant une musique brute.

 

 

 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 
Partager cet article
Repost0
29 décembre 2011 4 29 /12 /décembre /2011 10:37

http://t1.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcSFIo_biiAsLyw6cnlhK5wWV3gMjxfEQhsQAW1e4eLYZyu1pOs9Cw

http://t2.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcRdu6KTvoRaZsNBeLTiy9gRLkshjN7UBZ3UcqD1DjJ4diKSzGCZmw

http://t3.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcTa54OVTT8PtzkqO4DVadnn-wgZ-VifTj8EUSNPFuc0e4z9EcrG

                                             walter ruttmann( 1887-1941 ) commence des études d' architecture puis de peinture, il se lie d' amitié avec paul klee, il peint ses premières compositions abstraites en 1917 puis abandonne les tableaux pour la " peinture avec le temps".

il construit un dispositif qui sera la base de son opus, avec " opus 1" en 1921 il est le pionnier du cinéma abstrait en allemagne, il achète à oskar fischinger une machine à tronçonner la cire avec laquelle fischinger réalisa ses premières oeuvres, il rencontre carl mayer et a l' idée d' un film " berlin, symphonie d' une grande ville", qui le rend célèbre dans le monde entier.

il constitue en fait une oeuvre sonore à part entière, crée à même la piste optique d' un film et directement montée sur celle-ci de façon linéaire, il anticipe la musique concrète, il nous dévoile pouvoir suggestif du son sur l' imaginaire.

un visionnaire avant l' heure auquel pierre schaeffer, l'initiateur de la musique concrète

rendra un hommage appuyé lors de la " présentation du concert de bruit" en 1948.



 

 

 

 

 

 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 


 
Partager cet article
Repost0
29 décembre 2011 4 29 /12 /décembre /2011 09:35

http://t3.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcQHZuMzZy8JNJ0DJveB1cLB2B4X-BoRUFFvzbQ5YiR8on366Lbw

http://t2.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcQM_918vMQyWbOFsykDx2K4nlwodU-zaiRXjHczOTbJy116moXn

http://t2.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcSCLYQR3pY4hdXW1hG_LJoIm4sXkizX-mepVts8JwrjtTVOQnST

                                           isabelle mayereau est révélée au public en 1978 lors d' un festival ou elle remporte le concours avec ce titre " tu m' écris" qui figure sur l' album " soufflé en air",  l' année suivante, elle se joint à la comédie musicale de philippe chatel " émilie jolie".

de son côté, elle publie les albums " déconfiture" ( 1979)  puis " des mots étranges" ( 1980), parait nuages blances en 1982 suivi de " les mouches" en 1984, son timbre clair susurré et ses textes impressionnistes sont servis par de subtils arrangements de cordes ou de percussions, et l' accompagnement efficace de patrick tison ou manu katché.

en 1987 son plus sombre opus " film noir" laisse la place à une absence d' une dizaine d' années pendant lesquelles elle semble se retirer du métier. elle effectue un retour probant en 1997 " une juste amertume", puis une nouvelle absence et heureuse surprise un nouvel album en 2009, "hors-pistes", une voix douce, un style mélancolique et ce quelque chose d' indéfinissable, une grande artiste en marge du circuit proprement dit.



 

 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 
Partager cet article
Repost0
29 décembre 2011 4 29 /12 /décembre /2011 08:50

http://t3.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcQ4G_36Nggy05HITkeSOUFGoDm-j1-xgLQVcLvLD74bax2STrjy

http://t2.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcSoJWEX1Vv0QHaiY2g71hsNLzLdSMqCGdT1Dl1-4wvLdjnXUnFiOg

http://t3.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcQZx6MbWIeTUcNz1w5ApGU6-XoeaI-P9xffZB552ud0PrMBYVtyJw

 

 

 

 

 

 

 

                                              marie paule belle apprend le piano dés l' âge de 3 ans, elle apprend la guitare en autodidacte en parallèle, aprés une licence de psychologie elle gagne la capitale et commence à se produire dans les cabarets.

sa carrière commence en 1969, elle remporte un concours, son premier 33 tours date de 1973, sa première apparition télévisée a lieu sur le plateau de philippe bouvard, elle reçoit de nombreux prix, rencontre serge lama et fait une tournée avec lui à travers la france, en 1976 elle rencontre un trés grand succés avec " la parisienne", sa carrière demeurera au zénith jusqu' en 1983.

les années 80 et 90 sont plus discrètes, elle continue les concerts car elle a conservé une grande partie de son public, elle crée en 2001 un spectacle-hommage à barbara, puis en 2004 un autre spectacle piano-voix, on la voit au théâtre et dans quelques séries télévisées comme pj, un nouveau spectacle en 2010, " de belle à barbara" composé pour moitié de son répertoire et pour moitié de chansons de barbara, un nouvel album en 2011 sous le label akamusic produit par 796 internautes.

elle eut de nombreux paroliers qui sont essentiels à son parcours, on peut nommer michel grisolia, françoise mallet-joris, isabelle mayereau, jean jacques thibaud et depuis peu dominique valls. une interprète toute en sensibilité et féerie musicale donnant ses lettres de noblesse à la variété.

 

 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 
Partager cet article
Repost0

Présentation

  • : Musicali la musique à découvrir daniel bonin
  • : Conseils d'un disquaire, espèce en voie de disparation, espèce à sauvegarder, son habitat : les sonorités du monde. Faire découvrir des artistes rares à la musicalité sans aucune autre. je possède une immense discothèque, n'hésitez pas à me demander pour tel disque ou mouvement musical vous intéressant. je compose aussi des poésies, avis aux amateurs et vive la musique, elle nous émeut nous éduque et fait partager WebJardinière : Isa Langella
  • Contact

Me contacter

Envoyez moi vos disques et maquettes pour une mise en avant...

Daniel BONIN

14 place Garibaldi

03000 Moulins

danielbonin1963@gmail.com

Rechercher

Partenaires

Jazz Radio  

Logo site

 

 

Emouvance                        Mathpromo

  mathpromo.jpg

 

VS COM               Xavier Chezleprêtre                         

vscom.jpg  

DiscMuseum                 Label Bleu

 

Traffic Musical

" class="popup" title="
">
  • " class="popup" title="twitter">twitter