nida abou mrad est l' un des rares continuateurs de la musique arabe classique du proche orient, tradition musicale liée au système modal de maqâm, cela en tant que violoniste et improvisateur.

il est un compositeur dans le style des maitres nhada, ( renaissance arabe du XIXème siècle), sa démarche artistique le fit s' imprégner de la spiritualité soufie, initialement il était médecin, musicien baroque et médiéval, il abandonne la médecine et la musique européenne en 1985, il se consacre à la musique maqâm, sa carrière le mène à travers le monde avec son ensemble " ensemble de musique arabe classique".

durant ces dernières années, il a pleinement établi un art contemporain de l' oratorio soufi, une forme musicale et poétique portée sur une spiritualité oecuménique, et un respect fidèle de la tradition musicale, on peut citer quelques albums de référence tels " invocation de l' aimé", " amoureux de dieu", " invocation de layla", le label byblos a publié une anthologie saisissante " l' oratorio soufi selon nidaa abou mrad", il préside de concert plusieurs ensembles et festivals, un héritier de la tradition qui s' avère être un formidable passeur.

                                                 sheikh ahmad barrayn est originaire d' un village d' égypte, il est aveugle de naissance, sa mère le conduit très jeune au caire pour apprendre le coran, son environnement familial est bercé dans le soufisme.

il forme un groupe avec d' autres percussionnistes et se produit dans les fêtes populaires, il forme des duels et répond à d' autres musiciens, son répertoire s' élargit, mais sous sadate, il tâtera de la prison, il devient un maitre reconnu, un " moalim" que l' on invite aux 4 coins du monde, son art est immense qui fait de lui un maitre soufi.

il joue de sa voix, de son tambourin, de son corps, des éléments qui se trouvent autour de lui comme le vent ou le pied de micro, tout cela pour entrer en résonnance avec l' aimé, le " habibi", toujours recherché: dieu.

cet aveugle perçoit dans l' au-delà, aujourd' hui il est fatigué et ne se produit quasiment plus, il faut considérer son héritage musical comme un cadeau divin.

                                            théodore, paul et gabriel  c' est d' abord la voix éraillée mais précise de clémence gabriel, la chanteuse principale de ce groupe folk qui nous envoûte littéralement, formé il y a un peu plus d' un an ce quator nous enchante.

ce quator de guitares en tout genre, acoustique, lead, électrique et basse nous délivre une juste mélodie en symbiose avec les voix féminines qu' il accompagne, une merveille qui se voit couronnée d' un solo de guitare d' alexandre delilez, à noter pour le morceau " silent veil", un très beau clip réalisé par alexandre silberstein, un groupe à suivre qui semble avoir trouvé son univers.

                                             dominique paris découvre la cabrette en 1976, instrument dans lequel il se spécialise, il forge son jeu en tirant profit de rencontres avec desc musiciens de renom, tel que pierre ladonne.

il possède une capacité certaine à s' imprégner de certains styles anciens, dans l' album " cabrette d' auvergne", il nous démontre son talent et toute l' étendue de ses ressources, son style d' une grande précision, souvent incisif  nous sert un jeu lié ou une ornementation plus nerveuse, ou bien encore le jeu piqué qu' il maitrise à la perfection.

la plupart du temps seul, il alterne avec habileté les tonalités de pieds qu' il utilise, s' accompagnant parfois d' un bourdon, on est frappé par les pieds du musicien qui marquent tous les temps et toutes les mélodies, un musicien qui vit son art au plus haut point pour nous faire vibrer d' aise.

                                          les brayauds sont une association qui s' est crée en 1980, dans la vaste sphère du patrimoine rural, elle privilégie d' emblée les domaines de l' expression que sont la musique, le chant et la danse.

recherche, formation et expression sont les 3 axes majeurs de son action, son travail de collecte lui permet de rassembler de nombreuses données sur les répertoires, les instruments et l' interprétation, forts de ces acquis et de ces expériences, les brayauds développent leurs initiatives dans le domaine expressif:

création de plusieurs ensembles musicaux aux répertoires et styles variés,

mise en oeuvre de spectacles combinant musique, danse et théâtre,

maintien d' une pratique vivante, spontanée, des musiques et danses traditionnelles.

appuyés par leur reconnaissance musicale sur le plan national, sollicités pour des formations, ils organisent des stages de formation dès 1982 et ce lieu devient un important centre de transmission des connaissances non écrites, une bien belle initiative pour ressusciter des musiques oubliées, des pans de notre patrimoine culturel.