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3 juin 2012 7 03 /06 /juin /2012 23:00

http://kay14.free.fr/francoiz_breut.jpg

http://pdb.rmavre.com/photos/francoiz_breut_(luc_rambo).jpg

http://sylvainmandin.blog.lemonde.fr/files/une_saison_volee.jpg

                                            françoiz breut suit des cours à l' école des beaux-arts de caen, elle s' installe à nantes et rencontrera dominique a, un des fondateurs de la nouvelle scène française

il deviendra son compagnon, elle réalise en 1993 le livret de " si je connais harry" deuxième album de dominique a, elle y apparait au chant, il la persuade de se mettre au chant et de l' accompagner sur scène et sur disque, elle continue le dessin et ils s' installent à bruxelles.

son premier album éponyme sort en 1997 d' inspiration minimaliste, il est composé et réalisé en grande partie par dominique a, il interpelle des groupes comme calexico ou the walkabouts, en 1997 elle chante sur le titre "la plume" de l' album "comme on a dit" de louise attaque.

un nouvel album en 2000 qui l' installe durablement, " vingt à trente mille jours", opus auquel collaborent entre autre jérôme minière, philippe poirier alias kat onoma, le groupe rock de l'est de rodolphe burger

katerine, pierre bondu, gaëtan chataignier ( the little rabbits), sacha toorop (zop hopop), joey burns ( calexico), fabrice dumont ( autour de lucie), yann tiersen, un compositeur aux atmosphères assumées

elle continue en parallèle à illustrer des disques, des livres pour enfants et à exposer ses créations graphiques.

un très bel album en 2004 "une saison volée", et en 2008 le très bel opus "à l' aveuglette", elle fera de nombreuses participations avec squad femelle, mercedes audras, julien ribot, refree, jeanne cherhal, da silva, un artiste majeur de la chanson française, un bel écrin

david delabrosse, ted barnes, angil and the hiddentracks, françois and the atlas mountains, une dream pop fort belle

une artiste dotée de multiples talents et si attachante.

 

 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 
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3 juin 2012 7 03 /06 /juin /2012 22:50

http://t3.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcQLgtmmK6_GmW-v-2j9DWsiiMa2NWE0mxQ1g0d4Pg1v74CKXChVBoQcuvRK0w

http://www.capcampus.com/img/u/1/melissa_laveaux.jpg

http://www.azimut.fm/wp-content/uploads/Melissa-Laveaux-011.jpg

                                         melissa laveaux se forge un destin particulier, elle apprend la musique en autodidacte à l' oreille et dans les livres, son père lui offre une guitare à 13 ans et sa mère écoute du jazz haïtien, elle grandit à ottawa dans un univers anglophone.

elle tente de s' intégrer culturellement sans abandonner sa culture d' origine, créole et francophone, elle prend conscience de son décalage au carrefour de ses propres identités, elle se réfugie dans la musique et commence à composer.

elle découvre dans une sorte de boulimie le folk indépendant canadien ( feist, chanteuse canadienne à l' univers atypique pop et bossa

joni mitchell, très grande chanteuse au jeu de guitare déroutant)

le trip-hop britannique ( martina topley-bird), la musique brésilienne alternative ( adriana calcanhotto, os mutantes), les stars du hip-hop et de la nu-soul ( common, the roots, the fugees, erikah badu), les grandes voix de la tradition afro-américaine ( billie holiday, nina simone, aretha franklin) et les étoiles lointaines de la world music comme lhasa ou rokia traoré, la surdouée du mali adoubée par ali farka touré

elle s' invente très tôt un accompagnement personnel, elle affiche un songwriting résolument contemporain.

elle obtient en 2007 la bourse lagardère jeunes talents, elle enregistrera dans la foulée son premier album " camphor & copper", elle libère son énergie créatrice accumulé au cours de ces années, une voix majestueuse et profonde, le trilinguisme marque savie, la fluidité rythmique de la langue anglaise, la syncope nonchalante du créole et la sophistication harmonique du français.

elle fait une entrée fracassante dans le petit cercle des auteurs compositeurs interprètes, une artiste à suivre résolument.

 

 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 
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3 juin 2012 7 03 /06 /juin /2012 18:31
michel delpech, une légende de la chanson française revenue puis terrassé par la rechute de son cancer
michel delpech, une légende de la chanson française revenue puis terrassé par la rechute de son cancermichel delpech, une légende de la chanson française revenue puis terrassé par la rechute de son cancer

http://www.ladepeche.fr/content/photo/biz/2009/03/06/200903061024_w350.jpg

                                              michel delpech (1946-2015) est né en région parisienne et devient dès la fin des années 1960 la coqueluche du public français, il fait partie de la génération des alain souchon, michel jonasz, maxime le forestier, christophe, l'alchimiste de la chanson française et de la pop

ou laurent voulzy, l'alter-ego d'alain souchon en catégorie musique

la chanson de benabar traite au mieux de cette génération par la chanson "maritie et gilbert carpentier", maritie et gilbert carpentier, émissions musicales de légende

michel delpech, l' image du chanteur romantique dans "pour un flirt avec toi", "que marianne était jolie", "wight is wight", "le chasseur", "le loir et cher", " les divorcés", "chez laurette", "rimbaud chanterait", des chansons qui comme michel sardou étaient le témoin d' une époque.

le succés l' avait égaré et dans les années 1980 il fit une sévère dépression et à l' instar du livre du grand philippe labro, " tomber 7 fois, se relever 8", il reprit goût progressivement à la vie et nous offrit un retour inespéré la fin des années 1990, un très bel album de duos en 2008 avec une partie de la nouvelle scène française, un bel album solo en 2009 " sexa" et un très beau livre autobiographique qui revient sur les succés , sa lente dépression , son voyage en inde et son introspection pour donner un sens à sa vie.

il est décédé ce 2 janvier à 21h30 à l'âge de 69 ans, cela faisait 3 ans qu'il se battait contre un cancer, il était victime d'une rechute d'un cancer à la gorge, il a sorti au cours de sa carrière une dizaine d'albums.

 

 

 

 


 

 

 

 


 

 

 


 
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3 juin 2012 7 03 /06 /juin /2012 18:16

http://planetefimo.unblog.fr/files/2011/03/h2011931821210777510.jpg

http://static.skynetblogs.be/media/50964/dyn003_original_321_280_pjpeg_2574202_8a7426136b78a1344589cf07bf7ddc54.jpg

http://indofansgahanfans.i.n.pic.centerblog.net/d1d281f6.jpg

                                            nicolas sirkis est le frère jumeau de l' ancien guitariste du groupe stéphane sirkis décédé en 1999 d' une hépatite fulgurante, il est l' un des membres fondateurs du groupe indochine, il est élevé dans une famille bourgeoise bercé par la musique classique qu' écoutaient ses parents, une jeunesse perturbée par la drogue et l' alcool.

il forme indochine en 1981 avec son ami dominique nicolas, le premier album "l' aventurier" est un véritable succés, son rock frais et dynamique emballe la jeunesse et la presse, de nombreux albums suivront tels "le péril jaune", "3", ou "7000 danses", les tubes aussi s' enchainent comme "canary bay", "3 nuits par semaine", "3ème sexe", " tes yeux noirs" ou "salômbo".

ils sont délaissés par la presse dans les années 1990 qui les qualifie de ringardise absolue, nicolas perd son frère stéphane et retarde la sortie de l' album dancetaria, il composera en 2002 la chanson "electrastar" qui lui rend hommage.

un très bel album solo en 1992 " dans la lune", le succés revient en 2002 avec l' album "paradize", le titre "j'ai demandé à la lune", les tournées à venir afficheront de nouveau complet, leur dernier album studio "la république des meteors" connait lui aussi un grand succés.

un créateur aux idées foisonnantes, un album solo unique qui recèle de pépites musicales, un parcours plus qu' abouti avec son groupe indochine.

 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 
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3 juin 2012 7 03 /06 /juin /2012 17:46

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/0e/Charles-Marie_Widor_par_Umberto_Brunelleschi.jpg

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/fa/Charles-Marie_Widor_%282%29.jpg

 

http://orgue-jassans.wifeo.com/images/w/wpc/WP_Charles-Marie_Widor.jpg

                                         charles marie widor (1844-1937) , il fut l' élève de son père et organiste à lyon, il poursuit ses études musicales à bruxelles, il s' installe à paris vers 1865 et assiste camille saint-saëns, il est nommé suppléant à 26 ans de l' orgue de saint sulpice, poste qu' il tint pendant 64 ans.

il est professeur d' orgue en 1890 succédant à césar franck, il comptera parmi ses élèves les organistes louis vierne, albert schweitzer, charles tournemire et marcel dupré ainsi qu' arthur honneger, darius milhaud et edgard varèse, un des grands pionniers de l'oeuvre électronique

il réforme en profondeur l' enseignement de l' orgue en préconisant notamment le raisonnement et le rationnalisme dans son exécution, de même que la connaissance des grandes oeuvres de bach, il était un virtuose de l' orgue et s' est produit dans 23 pays.

il jouera en public jusqu' à l' âge de 90 ans, c' est marcel dupré son assistant et élève qui lui succèdera à l' orgue de saint sulpice, il créa de nombreuses ouvres dont un opéra "les pêcheurs de saint-jean" qui connut à l' époque un joli succés, il est toutefois plus connu pour ses compositions de musique orchestrale, son poème symphonique, ses 2 concertos pour piano, son concerto pour violoncelle et ses 10 magistrales symphonies pour orgue.

sa musique est principalement concue pour les grandes orgues symphoniques, certains mouvements de ces symphonies, la toccata de la symphonie n°5 opus 42 et la marche pontificale de la symphonie n°1 sont des oeuvres véritablement virtuoses.

il est résolument le premier symphoniste de la littérature pour orgue, on continue toujours à jouer ses compositions comme la toccata, mouvement final de sa cinquième symphonie pour orgue, il écrivit un grand traité d' orchestration qui faisait suite à celui de berlioz.

un organiste brillant et un compositeur pour orgue qui lui rendit toutes ses lettres de noblesse à l' instar d' un olivier messiaen, compositeur contemporain épris de foi absolue

 

 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 
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3 juin 2012 7 03 /06 /juin /2012 17:35

http://www.ladepeche.fr/content/photo/biz/2009/03/25/200903250047_zoom.jpg

http://profile.ak.fbcdn.net/hprofile-ak-snc4/50312_27590148567_6762_n.jpg

http://multimedia.fnac.com/multimedia/images_produits/ZoomPE/3/3/6/3259130177633.jpg

                                               jean yves lacombe voit le jour à lille, après un solide bagage musical, il arrive à paris par la porte de vincennes, il devient l' un des élèves au cim de paris, ( école de jazz), il se révèle un excellent contrebassiste et rencontre patrice caratini, le sorcier blanc d'une alchimie jazzy en contrebasse

il pratique le métier et se retrouve notamment aux côtés de maxime le forestier.

il multiplie parallèlement les expériences les plus folles, il fait partie de "la confrérie des fous" d' ou sortira le quatuor dont il sera le premier violoncelliste, avec jean-claude assaelin (mandoliniste), il se transforme en "employé du jazz et de l' éclecticité", il sera aussi l' un des membres fondateurs du groupe vocal "tsf", le théâtre l' accaparera de nombreuses années.

il jongle depuis avec ses multiples talents sans oublier le dessin et la peinture, il réintègre avec un enthousiasme certain le quatuor en janvier 2001, ils bougent, ils dansent, font preuve d' humour et se révèlent de délicieux musiciens.

 

 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 
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2 juin 2012 6 02 /06 /juin /2012 23:37

http://ecx.images-amazon.com/images/I/316VaAtlRgL._SL500_AA300_.jpg

http://userserve-ak.last.fm/serve/_/8134615/Lo+Jai+LoJai2.jpg

http://www.audiophileusa.com/covers400water/86573.jpg

                                             lo jai se forma à lyon en 1980, ils se réunirent alors qu' ils étaient membres du groupe "le grand rouge", vint s' adjoindre un quatrième larron pour explorer plus intensément la musique régionale du limousin.

les 4 qui officient dans ce groupe sont doués et se prénomment guy bertrand ( tambourin,vielle à roue, saxo alto et flûtes diverses), carlo rizzo ( tambours et percussions), eric montel ( cornemuse et clarinette), et philippe eidel, un immense talent au service de toutes musique

ils chantent dans le style régional limousin qui s' apparente au chant arabe, et qui nous fait office de rappel que la culture française n' est pas monolithique mais une pluralité de cultures régionales pour les sons et les langues véhiculées.

ils essaieront de préserver dans leurs albums la musique du limousin, qu' une trace subsiste par l' enregistrement et la transmission orale, il faut signaler la disparition du grand philippe imbert qui avait rejoint le groupe en cours d' existence et disparait à 47 ans suite à un infarctus.

2 disques à écouter ou posséder, "musiques traditionnelles du limousin" et " acrobates et musiciens", vive lo jai et le limousin.


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 
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2 juin 2012 6 02 /06 /juin /2012 23:16

http://a3.ec-images.myspacecdn.com/images01/17/f203e45a9112a99f6dde19e452b6de38/l.png

http://a2.ec-images.myspacecdn.com/images02/123/27a6a7c0e5054ed5819dc5fb8b7eac55/l.jpg

http://a3.ec-images.myspacecdn.com/images01/52/4ddb93e84c127bb1951ed81b3218b264/l.jpg

                                            eric raillard fit ses premiers pas musicaux grâce à la vielle à roue et la musique traditionnelle du morvan, région dont je suis originaire. il fit ensuite l' apprentissage de la guitare électrique  puis se tourna un temps vers la basse.

cela lui ouvrit grand les portes d' autres expériences musicales, d' expérimentations avec d' autres interprètes, sa musique respire les musiques du monde, l' improvisation, la programmation, parfois interprétée à l' aide d' instruments traditionnels, parfois privilégiant un aspect plus mao ( musique assistée par ordinateur).

l' association sédéloc fait beaucoup pour la vielle à roue et le morvan, découvrir la bourrée à trois temps du morvan, se délecter de la musique du morvan avec le cd "musique du morvan", à noter l' association "mémoires vives" crée en 1995 située à anost au coeur du morvan, qui s' occupe entre autre de la diffusion du patrimoine oral du morvan, un très grand artiste morvandiau pour lequel je vous engage à vous rendre sur son site pour y puiser des musiques folkloriques morvandelles en toute légalité:

eric.raillard@free.fr

un musicien fascinant qui saura combler les amateurs de folklore de régions assurément.


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 
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2 juin 2012 6 02 /06 /juin /2012 14:50

http://www.kozlika.org/kozeries/images/Ferrier-Kathleen-9.jpg

http://www.cantabile-subito.de/Contraltos/Ferrier__Kathleen/ferriernew2.jpg

http://www.cantabile-subito.de/Contraltos/Ferrier__Kathleen/ferriernew1.jpg

                                           kathleen ferrier (1912-1953)  arrêta ses études à 14 ans pour devenir demoiselle des postes à blackburn (lancashire), elle se marie et déménage à carlisle, elle participe à un concours de chant et piano qu' elle gagne en 1937.

elle avait commencé le piano enfant mais prit sa première leçon de chant à 27 ans, elle faisait preuve d' une vitalité, d' un réel humour et affichait ce naturel qui sied aux plus grandes interprètes, elle fut admirée par benjamin britten qu' elle interpréta à partir de 1946.

elle demeurera éternellement célèbre pour son interprétation du chant de la terre ( das lied von der erde), elle fit sensation dans ce lied de mahler, un destin peu commun pour celle qui était encore standardiste à l' âge de 30 ans , elle fut découverte très tard et presque par hasard dans " l' orphée" de gluck, sa carrière internationale sera brève mais constellée de succés majeurs.

elle eut une fin tragique en 1953 terrassée par un cancer, vous pouvez la redécouvrir sur disque par le label Tahra, une certaine idée de la mémoire de la musique du xx°

la redécouvrir ainsi nous enchantant dans bhrams, le "poème de l' amour et de la mer" op 19 de chausson, son interprétation de haendel, tout son parcours musical est saisissant tant était immense son talent.

 

 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 
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1 juin 2012 5 01 /06 /juin /2012 23:13

http://static.lexpress.fr/medias/1880/962855_photo-non-datee-du-baryton-allemand-dietrich-fischer-dieskau.jpg

http://www.lefigaro.fr/medias/2012/05/18/c27e0d4e-a107-11e1-b3e7-771feb33aa19-493x328.jpg

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/fe/Dietrichfischerdieskau.jpg/220px-Dietrichfischerdieskau.jpg

                                              dietrich fischer dieskau (1925-2012) est le pur produit de la bourgeoisie érudite prussienne, très tôt on favorise ses aptitudes pour le chant qu' il perfectionne à 17 ans à l' académie de berlin et qu' il entretient en autodidacte lorsqu' il est mobilisé en 1942.

il est fait prisonnier par les américains et reprend ses études après la guerre et fait ses grands débuts en 1947, le succés est tel qu' il est engagé à l' opéra de berlin avec le chef ferenc fricsay, il entreprend aussi un partenariat avec le grand wilhelm furtwängler impressionné par sa maturité.

sa grande taille, sa voix claire, sa noblesse naturelle, la clarté de son chant et de sa diction font de lui un phénomène unique, il est un grand spécialiste de mozart, verdi et wagner, il développe un souci de perfection faisant de lui le pendant masculin d' elisabeth schwarzkopf.

une grande culture littéraire couplée à une articulation unique fit de lui un véritable monument discographique avec plus de 400 enregistrements recensés, dont les lider de schubert qui marquèrent son apogée vocale et musicale.

il remit au goût du jour des compositeurs oubliés, érudit et musicologue, il écrivit plusieurs livres sur schubert, wagner, nietzsche et goethe, il s' adonnait à la peinture et ne dédaignait pas prendre parfois les rennes de l' orchestre avec son épouse d' alors la fascinante julia varady.

il était de plus un très grand pédagogue, il est temps de le redécouvrir dans une certaine pureté du chant et une saveur musicale toute germanique et essentielle.

 

 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 

 

 


 
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  • : Musicali la musique à découvrir daniel bonin
  • : Conseils d'un disquaire, espèce en voie de disparation, espèce à sauvegarder, son habitat : les sonorités du monde. Faire découvrir des artistes rares à la musicalité sans aucune autre. je possède une immense discothèque, n'hésitez pas à me demander pour tel disque ou mouvement musical vous intéressant. je compose aussi des poésies, avis aux amateurs et vive la musique, elle nous émeut nous éduque et fait partager WebJardinière : Isa Langella
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