marie pierre arthur est née à grande-vallée au québec, après ses études elle enseigne le chant au cegep, elle fait ses armes dans la musique en acceptant tout ce qu' on peut lui proposer, elle joue notamment pour edith butler et devient choriste de nanette workman.

elle commence à se faire un nom en jouant pour arianne moffatt puis au sein de béluga ou elle côtoie jean louis cormier et françois lafontaine, elle travaille ensuite avec kwarka sur l' album "le volume du vent" en tant que choriste.

elle débute une carrière solo avec un album éponyme en 2009, en 2011 elle devient porte-parole de la 15 ème édition du concours musical francouvertes, un deuxième album "aux alentours" sort en février 2012 avec des textes de gaële tavernier et jim corcoran, une artiste prmotteuse et enchanteresse.

                                              shai maestro est un pianiste de jazz et de musique classique, il commence à jouer du piano à l' âge de 5 ans et étudie le piano pendant 8 ans aux côtés d' un professeur de musique classique, une première rencontre avec le jazz pour ses 8 ans alors qu' il écoutait oscar peterson dans l' album "gershwin songbook".

il étudie la musique classique et le jazz et reçoit une bourse pour étudier au berklee college of music, il étudie le piano-jazz, l' improvisation  la musique classique et le jazz, il étudie aussi la musique indienne, il vit à new york gagnant la reconnaissance de ses pairs et des médias.

il joue en solo ou avec des jazzmen réputés comme jimmy gree, jorge rossy, myron walden, ari hoenig, gilad hekselman, jonathan blake, harish ragavan, mark guliana, orlando le fleming edward perez, anthony hart et diego orcula.

il est membre du trio d' avishai cohen depuis 2006, il a sorti son premier album solo en avril 2012 "shai maestro trio", ce brillant pianiste qui nous fait tant aimer le trio d' avishai cohen est promis au plus brillant avenir.

                                            thierry maillard commence la musique à 8 ans et entre à 14 ans à l' école normale en classe d' harmonie, contrepoint, de piano et d' accordéon, il obtient son diplôme d' enseignement à 17 ans, il dévoile alors un nouveau genre musical empreint de son vécu et de ses rencontres musicales , un mélange entre l' écriture classique et le jazz.

une rencontre déterminante avec débora seffer en 1992, ils créent un quartet et sillonnent la france et l' étranger de 1992 à 1997, il enregistre son premier cd en leader en 1998 "paris new york", il crée un septet en 1999, il reçoit l' hommage de arte sous forme d' un documentaire en 2001.

un album remarquable en 2004 "entre deux mondes" , l' histoire d' une rencontre extraordinaire avec le batteur américain robin di maggio et jean marc jafet à la basse, une écriture à la fois grave, groove et ethnique.

il retrouve débora seffer en 2005 pour l' album "heliotropes", en 2008 il enregistre "notre histoire" qui est la bande originale d' un film imaginaire, il forme le quartet 4 essential en 2010 et multiplie les projets musicaux avec notamment un dernier opus "beyond the ocean".

ce pianiste sous-estimé fait preuve d' une musicalité originale, il manie à merveille l' art du trio avec chaleur et conviction comme l' atteste son dernier double album très abouti "behind the mirror".

                                                himiko paganotti fit partie de plusieurs formations mais cette chanteuse possède un pouvoir singulier autour de sa voix, elle fit notamment partie du groupe magma, le groupe en fusion aux raretés musicales

on a pu la retrouver dans la formation paghistree avec emmanuel borghi, puis depuis peu naît le projet slug, une musique teintée d' accents électro-pop planants et énergiques sous l' emprise de cette voix envoûtante.

un goût fortement prononcé pour l' expérimentation, sa voix magnifique nous emmène désormais du côté d' une pop épurée que la guitare rock guide et accompagne de façon hypnotique, l' album "namekuji" à cet égard surprend puis captive.

des morceaux qui insuflent des mélodies dégageant une évidence naturelle, comme si cette musique était finalement ancrée au fond de nous.

                                                 rodrigo de oliveira a une image qui est le reflet de son parcours riche et attendu, un père footballeur, une mère danseuse et une jeunesse sur les routes du brésil, chaque région a sa couleur musicale samba, reggae, afoxé, samba, funk, forro, il s' en nourrit et s' en inspire.

il sera footballeur puis une grave blessure au genou met un terme à ce rêve, il regagne paris pour rejoindre sa mère et devient danseur, il rentre au brésil pour terminer ses études et se lance dans ses premières expériences musicales.

il revient en france en 2002 et devient multi-fonction danse, percussion, capoeira et chant, il a comme modèles seu jorge,  michael jackson, prince, james brown et carlinhos brown, ou tim maia, il se lance dans un projet d' afro-samba pop en 2009.

une fusion explosive de samba, de reaggae, de funk, de soul et de pop, une révélation pour lui, les succés et les scènes s' enchaînent, une énergétique et guincheuse samba funk ancrée dans les groove urbain du brésil.