pierre henry, continuateur et plus célèbre créateur concret, le père de la musique concrète adulé par des générations de pratiquants

          pierre henry (1927-2017) entre au conservatoire de paris à l' âge de dix ans, il y suit notamment l' enseignement de nadia boulanger et d' olivier messiaen. il va rencontrer pierre schaeffer, l'initiateur de la musique concrète     en 1949 et une grande amitié va naitre entre eux symbolisée par symphonie pour un homme seul et orphée le premier opéra concret.

en 1959, suite à des désaccords, il créa le premier studio d' enregistrement indépendant en france, ce studio privé déménagera mais sera toujours soutenu que ce soit le ministère de la culture ou la mairie de paris. il entame dés 1949 une fructueuse collaboration avec maurice béjart, leur oeuvre la plus connue sera messe pour le temps présent opus duquel on extirpe le single psyché rock qui sera un hit en matière de musique électro-acoustique. on ne connait que peu d' influences concernant pierre henry si ce ne sont ses maitres d' enseignement et richard wagner et bien sur les sons élémentaires qui nous entourent.

il a créé des oeuvres acousmatiques fort marquantes desquelles on extrait volontiers voyage d'aprés le livre des morts tibétains, la messe de liverpool, l'apocalypse de jean, les fragments pour artaud ou la tour de babel.

nous avons affaire à un artiste majeur qui propose désormais sa résidence à paris comme un lieu de concert organique, tout dans sa demeure s' apparente par un ingénieux système à un concert improvisé sous et sur vos pieds, à essayer dés que l' occasion se présente.

il est l'un des pères de la musique concrète, il était donc malade ce père-là, intimidant mais adulé par des générations de pratiquants de la création sur support ( dans les studios d'életro-acoustique ou derrière des platines de dj), il s'est manifesté par la sainte trinité de l'artiste moderne ( originalité, productivité et notoriété), pour siéger au plus haut du ciel contemporain  plus d'un demi-siècle.